J’aime quand les sites de marques font appel à nos sens pour nous séduire. Du marketing vieux de la vieille, me dites-vous ? Pas toujours, sur le web ! Cependant, en 2013, quelques bons élèves, des secteurs du voyage, de l’alimentaire ou de la mode, se démarquent du peloton et répondent à ce principe en misant sur une stratégie iconographique de qualité.
De belles images pour un appel aux sens sur le 2.0
L’objectif du marketing sensoriel est de donner au consommateur potentiel l’envie irrépressible de consommer. On fait appel à ses sens pour influencer son comportement vis-à-vis du produit. Comment cela se retranscrit sur le 2.0 ? Et bien, on lui donne envie de passer de l’univers virtuel à l’i.r.l. (in real life) en le projetant dans l’expérience sensorielle.
Mais, co… co…. comment ? bredouillez-vous. La base pour un site web efficace, c’est d’investir dans une stratégie iconographique de qualité. Pour limiter son taux de rebond (pourcentage de visites réduites à une seule page vue) , il vaut mieux savoir faire du gringue à l’utilisateur.
Donner envie de traverser l’écran
Certaines marques l’ont bien compris et font place, sur leurs sites, à des images professionnelles sublimes, de haute qualité. Regardez le site du voyagiste Gyga : les images magnifiques occupent toute la largeur de la home. Il est même possible de réduire le menu déroulant et d’afficher la page en plein écran… Faites le test : ce site ne vous donne-t-il pas envie d’être là, maintenant, tout de suite, au milieu des rizières de Chine… ou face au Taj Mahal ?
Autre exemple : le site de Famous Cookies. La première chose qu’on voit en entrant sur le site, c’est cette image, d’une qualité incomparable, d’un cookie, qui semble presque en 3D. Le fondant et croustillant du produit est parfaitement retranscrit par l’image, on sentirait presque l’odeur du chocolat… Alors, chez vous, ça marche ? Personnellement je traverserais bien l’écran pour goûter cette petite merveille.
Mettre le produit en scène
Dorénavant, on ne publie pas (que) les photos du produit sur fond blanc : on met en scène, on intègre le produit à un contexte. Dans quel but ? n’osez-vous pas demander. Pour « glamouriser » les contenus marchands. Outre l’objectif séduction de la stratégie iconographique, celle-ci vise à associer la marque et ses produits à un univers, à une identité. La mise en scène permet également à l’utilisateur de se projeter dans l’utilisation, la consommation du produit.
Ainsi, la marque de vêtements pour enfant Frangin Frangine met en scène de beaux enfants, heureux de vivre, dans un décor plutôt bobo parisien, à travers de sublimes clichés à la teinte légèrement rétro (voir couverture).
Chez CXXVI, on présente les vêtements et accessoires sur des mannequins tatoués et stylés ou sous forme de natures mortes sur un fond de bois.
Côté cosmétiques, La Roche-Posay explique l’importance des crèmes solaires au travers d’illustrations sympathico-rigolottes.
Alors alors ? Prêt à mettre sur pied votre stratégie iconographique ? N’hésitez pas à nous contacter !
